内容简介
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装置是当代艺术中最流行、最广泛的形式之一。《装置艺术》首次清晰地描述了装置作为一种艺术形式的兴起，本书不仅重新审视，更重新评估了20世纪60年代以来的许多著名艺术作品。它提供了理解与研究装置艺术的一个基本方法与论述框架，此外，它还向读者介绍了更多尚未受到严肃批评关注的年 轻艺术家。书中介绍的艺术家包括维拓·阿孔奇（Vito Acconci）、约瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）、克里斯蒂安·波尔坦斯基（Christian Boltanski）、马塞尔·布罗德塞尔（Marcel Broodthaers）、朱迪·芝加哥（Judy Chicago）、奥拉维尔·埃利亚松（Olafur Eliasson）、“材料小组”（Group Material）、伊萨克·朱利安（Isaac Julien）、利亚·卡巴科夫（Ilya Kabakov）、草间弥生（Yayoi Kusama）、西尔多·梅雷莱斯（Cildo Meireles）、罗伯特·莫里斯（Robert Morris）、布鲁斯·瑙曼（Bruce Nauman）、克莱斯·奥登伯格（Claes Oldenburg）、罗伯特·史密森（Robert Smithson）与比尔·维奥拉（Bill Viola）等。自出版以来，本书已成为关于装置艺术的经典研究。
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☆☆☆☆☆☆
“边界计划”是由中国美术学院雕塑与公共艺术学院在2020年启动的研创计划，它深信艺术不仅能够，也必须在突破与划定边界之间不断追问和演绎。其研究出版的首个方向围绕雕塑与公共艺术，传递与艺术作为一个“形象”的文化与社会意义相关联的普遍性问题。“边界计划”提倡一种“阅读”的过程，并与来者共筑一个无界却有形的生态。
作者简介
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克莱尔•毕肖普（Claire Bishop），艺术史教授，被广泛认为是当代艺术的原创性思想家与创造性的解释者。她从英国埃塞克斯大学 (University of Essex ）获得博士学位（2002年）。其代表作《装置艺术：一部批评史》一经出版便迅速成为对该主题感兴趣的人不可或缺的资源，她编辑的《参与》(Particiation,2006）和另一本代表作《人造地狱：参与式艺术与观看者的政治》 ( ArtificialHells: Participatory Art and the Politics of Spectatorship, 2012 ）均受到高度评价。其著述已被翻译成20种语言。
目录
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致“边界”
序
边界计划·雕塑与公共艺术
致谢
导言
第一章 梦境
第二章 提高感知力
第三章模拟性吞噬
第四章 积极的观众
结论
注释
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